行业新闻

平台展示

杏耀反对光的消逝

2018-03-18
杏耀反对光的消逝
一个作家的死亡似乎是他作品的一部分,杏耀因为诗人和小说家的一个定义是,或者应该是,一个一直在准备死去的人——一个有想象力的生命被我们肉体的必然性所取代的人,以及不可避免的结果对精神的影响。诗人评论家威廉·Empson说,死亡是“文人最大的枪的触发器”。文学的写作和文学的阅读没有太多的衔接,但为死亡做准备是其中之一。不管它会变成什么,写作仍然是我们命运的一部分,因为作者试图解析这一命运,然后让我们其他人知道他的发现。
解析死亡艺术的批评家,必须像艺术家本人一样勇猛无畏。在《紫色时刻》(Violet Hour)中,凯蒂·洛芙(Katie Roiphe)为苏珊·桑塔格(Susan Sontag)、西格蒙德·弗洛伊德(Sigmund Freud)、约翰·厄普代克(John Updike)、迪伦·托马斯(Dylan Thomas)和莫里斯·森达克(Maurice Sendak)等人的死亡提供了一种大胆的美。叶芝的《深灰色》(The加深阴影)的必要报告中充满了她热情的权威和批判的正直。在这本书的持续时间里,Roiphe主题的黑暗之夜被她对普罗芬狄斯心灵的清澈的理解所点燃,她的审视的勇气和毅力。他曾写过四本非虚构类小说和一部小说,他以无懈可击的尊严和完美无瑕的沐浴露写了《紫罗兰时刻》。(这句话是t·s·艾略特(T.S. Eliot)写的,来自荒原:“紫色的时刻,奋斗的黄昏时刻。”)这里是对她的礼物的最高控制的批评家,她给我们的礼物是一种敏锐的活力,拒绝在收割机前低头。
每一章,巧妙地省略了重叠部分,构成了一种“自传的倒退,一种从死亡中展开的一生。”在她的5个作家的缓慢凋谢中,有了桑塔格、弗洛伊德和厄普代克的癌症;中风砍伐森达克;托马斯摧毁自己生气勃勃地drink-Roiphe发现”的勇敢,美丽的…真正的可怕的行为,创造性的破裂,精湛的奉献,闪闪发亮地准确的自我认知,以及华丽的错觉。艾米丽·迪金森(Emily Dickinson)说,“死亡会让你变得不招人待见,要求你“放下”,你的“劳动”和“空闲”。她用“劳动”的方式召唤了克里斯蒂娜·罗塞蒂的“劳动你会发现总和”:我们所有的世俗努力都有同样的结果——死亡是伟大的平等者。“我想如果我能在纸上捕捉到死亡,”Roiphe写道,“我会修复或治愈一些东西。”我将感觉更好。归结到这一点。“是的它;几乎没有别的东西。“我想看到死亡,”她写道,“看到这个世界,我总是翻开一本书。”这就是为什么文学很重要的一个很好的概括:它允许你超越自我,去看世界,死亡是这个世界的一个组成部分。在你出生之后,死亡是你所经历过的最重要的事情。
在那些寻求他们的死亡和与他们战斗的人之间必须有区别。佛洛伊德对烟草并不热衷;即使在他确定会杀了他之后,他还是以一种情色的强度吸烟。(Roiphe对吸烟的沉思是这本书中众多珍宝之一。)约翰逊博士可能说过,一个病人不能帮助他,但他是一个恶棍,但弗洛伊德医生却证明了这一点。他似乎不仅仅是真正地接受了死亡,而且真的不害怕死亡。杏耀注册卢梭在他的1761年的小说《朱丽》中有一段话关于在死亡面前没有无畏的东西,我们必须非常害怕否则这个物种会自我毁灭。在这一点上,佛洛伊德和其他所有人一样固执。洛芙认为他有“理性接受存在的石径,引导我们…因为另一种选择是不可想象的:对死亡产生恐惧,拒绝它,对它愤怒,,换句话说,失控。在他83岁的时候,他在伦敦的家里去世了,他的最后一本书是巴尔扎克小说,他的弟子和女儿安娜在他的床边。这位毕生的大师——他的作品,他的遗产,他所创立的艺术形式——并没有在最后关头放弃。
另一方面,德维什•迪伦•托马斯(Dylan Thomas)则是一个史诗般的放弃控制的人,他是一个超凡脱俗的人。在15世纪的道德剧里,每一个人都说他的名字,“当我想到你的时候,你是最快乐的”,但是托马斯几乎从来没有摆脱过他的死亡。就像在他之前的里尔克一样,他把自己想象成一个人的玩物,在另一种情绪中,死亡的花花公子。Roiphe引用了托马斯的书信和诗歌,杏耀官网尽管她很怀念他写的那封自私自利的18岁少年的信:“死亡散发着成千上万的书籍。”而这一篇来自前一年:“大多数文学作品都是坏人的结果。”对此,他补充道:“我总是生病。所以你看到了托马斯和他自己的罗曼史,这是一段年轻而从未停止的罗曼史。
他写道,托马斯喜欢“疾病的戏剧”,因为他“发现疾病是一种方便的语言,因为他对正常生活的扭曲关系,因为他有时无法发挥作用。”酗酒引起的疾病引起了他的兴趣,当时人们称之为软弱,而不是疾病。在他39岁的时候,他在纽约昏迷之前,有多少直的威士忌被他喝掉了,但18岁的人却一直在不断地增加。托马斯知道,天才、性、酒和早死是文学不朽的黄金四重奏。尽管这是一个巨大的失败的野心,但它碰巧为他工作。好建议,那句著名的关于“反对光的消逝”的著名诗句,但很少有诗人能如此充满感情地陷入黑暗之中。
在佛洛伊德和托马斯可能是轻率的地方,桑塔格和厄普代克是极其理智的,不具破坏性的,他们的生活是不腐败的。Roiphe引用了桑塔格的一句话:“一个人不能在死亡面前毫无表情地盯着太阳看”,也没有注意到这是拉罗奇弗科的格言:“死亡和太阳是不稳定的。”但是桑塔格不得不去看。为了使她的癌症得到迅速的恢复,她给自己的生活和工作带来了同样的凶猛。她想要的是任何医学上的灼伤和扫射可能会有帮助她的机会,杏耀登陆在她截断的日历上增加几天时间。作为一个智力和人格,她对任何人都没有恐惧,所以她似乎认为癌症是一个更大的敌人,她可以通过绝对优势的主张击败她;毕竟,她以前打过两次。《勇敢者》(Brave)是人们在与癌症作斗争时不知疲倦地坚持的陈词滥调,但对于桑塔格来说,这句陈词滥调不会奏效——当她不是毫无意义的任性的时候,她就会成为一名英雄。
桑塔格穿着她的势利,就像一件红色天鹅绒长袍,我想这是一种方法。她似乎常常忘记了最基本的道德算术,那就是,虽然在页面上的猛烈程度是必要的,但在人身上却不是那么强烈。对那些说错话的朋友和护士说错话是很难的。死亡使我们大跌跌撞撞,使得语言比正常情况下更不充分,而那些没有意识到这一点的人,却忽略了一个基本的人性事实。在16岁的时候,一个治不好地早熟的桑塔格在她的笔记本中写道:“我怎么可能停止生活…任何东西怎么能没有我呢?她的自私自利是如此不可征服,以致于她认为她的死是一种宇宙的失礼。
罗普在厄普代克身上,最专注地闪现着她丰富的心灵。在厄普代克的作品中,“一个人不是被尖锐的、野心勃勃的、性感迷人的情妇们的耀眼诱惑所打动,而是被深深的、痛苦的爱所打动,这是丈夫对第一个妻子的感觉。”她对厄普代克(Updike)的宗教-性领域有一种超级敏锐的洞察力,许多评论家、女性和男性都过于意识形态或完全的温文尔雅。她知道,真正的批评并不会影响微妙的情感的软化,只有当它在语言中旋转和滚动时才会产生。

厄普迪克的全部工作是“不向那永恒的睡眠,欺骗,欺骗,谴责它,抗议它,关注它;对我们来说,希望不仅仅是我们的动物行走,是来生,还是更美好的生活。他的语言具有不可磨灭的浮力,他的风格追求着生活的每一个轮廓和线条:没有其他美国的主要小说家对英语的抗拉强度感到如此的欣喜,没有人如此执着于将写作作为解脱的观念。Empson谈到死亡时说:“我对这个话题感到很茫然,认为虽然重要,但对任何人来说都是合适的,这是大多数人都应该准备好面对的。”但是,对于厄普来克来说,这种可能性是不存在的。在他最后的几首诗中,Roiphe写道:
他在愤怒、痛苦、胆汁和嫉妒中胡乱涂鸦;他的作品是通过怀旧,喜欢滑移到过去,迷惑。杏耀主管他通过神奇的救赎,复活来写作。他想象自己在阅读自己的死亡:“终点,我想,将结束一本书,超越想象,被重新设定/在崭新的异国风格的未来I / -一个奇迹!——阅读。“他在写自己的死亡之路;他梦想着自己的过去或过去。
一本关于作家死亡的书,《紫罗兰的时刻》也描写了那些像他们一样聚集在一起的人:托尼·库什纳对森达克的忠诚,安妮·莱博维茨对桑塔格的忠诚,安娜·弗洛伊德对她父亲的忠诚。所爱之人的死也能突显出我们所有的光泽度。凯特琳,托马斯的妻子,他住院的说:“这就像一个超级夸张的间谍故事…怀疑对方所有的人物的卑鄙的动机。这对桑塔格的死也有一个近乎准确的描述,她的朋友和家人有时也会争夺这个不屈不挠的人的统治地位。我们在这里看到厄普代克的第二任妻子玛莎对厄普代克的第一任妻子玛丽和厄普代克自己的孩子们的冷酷无情的冷酷无情,她似乎对厄普代克的这种麻木不逊,而这不仅是在他最后的日子里。这并不是一件好事:我们希望我们的文学英雄们能成为体面人物,尽管我们知道,个人尊严与他们在页面上的效果毫无关系。
沃尔特·惠特曼在他的《最后的祈祷》(The Last Invocation)中写道,“让我无声无息地向前滑翔”,这听起来很理想,但死亡可以包含许多,在暴动和平静之间的交换。杏耀我们最近看到,在《最后的遗嘱》中,我们可以通过多种方式来应对:奥利弗·萨克斯的多愁善感,以及克里斯托弗·希钦斯(Christopher Hitchens)在《死亡》中的标志性顽抗。在最新数据,瞒克莱夫·詹姆斯说:“如果你不知道灯的确切时刻会出去,你不妨读直到他们所做的,”因为“幼稚冲动理解一切不一定消退的时候方法对你最成人的事情:消失。“如果文学确实能帮助你理解,为什么当你的理解对你没有好处时,为什么还要去阅读?”因为死亡并不总是令人愉快的,对于一个作家来说,文学的知识仍然是最快乐的。“我们不会再进一步了解我们的知识,”詹姆斯说,“但它给我们带来了如此深远的影响。”